Vanhalla Villatehtaalla Oulun Pikisaaressa työskentelee kuvataiteilijoita, valokuvaajia ja suunnittelijoita.
Samassa osoitteessa Pikisaarentie 17:ssä toimii Galleria Harmaja,
Proto – Pohjois-Suomen muotoilijat ry sekä arkkitehtitoimisto JK-Arkkitehdit.

Seuraa meitä Facebookissa ja Instagramissa @vanhavillatehdas

Ajankohtaista

Pikinen Poloku, ympäristötaidepolku 2021, kartta
Taiteilijat ja teokset / Artists and Works: 1 Helena Kankaansyrjä: Tonttu / Elf2 Kirsti Muinonen: Kuu / Moon3 Helena Kaikkonen: Jotain
Siirry sivulle »

Taiteilijat ja teokset / Artists and Works:
1 Helena Kankaansyrjä: Tonttu / Elf
2 Kirsti Muinonen: Kuu / Moon
3 Helena Kaikkonen: Jotain sinistä / Something Blue
4 & 5 Lauri Rankka: Organismi / Organism; Kokoontuminen / Get Together
6 Jyrki Poussu: Takapihalla / In the Backyard
7 Sakari Matinlauri & Ari Järvinen: art
8 Kari Södö: Kaksi vanhaa puuta / Two Old Trees
9 Jari Huhta: Kadonnut ajatus / A Lost Thought
10 Leena Kangas Korilo / Basketeer (alkaen 1.7. / starting July 1st)
11 Päivi Pussila: Kukkaset kummat / Strange Flowers
12 Karoliina Niemelä: Merkityksellinen paikka / Relevant Place
13 Vesa Ranta: Child Is My Name
14 Päivi Pussila & Raimo Törhönen: Suru / Sorrow

Pikinen Poloku palaa kesällä 2021 uusin teoksin. Ympäristötaidepolku kiertelee Pikisaaren rantoja ja metsikköjä sekä poikkeaa Vanhan Villatehtaan pihamaalle. Luontoon levittäytyy kesän ajaksi toistakymmentä taideteosta yli kymmeneltä Pikisaaressa työskentelevältä taiteilijalta tai taiteilijaryhmältä.

Lataa kartta ja taiteilijoiden nimet:
JPG (n. 220 kt)   PDF (n. 200 kt)

Koronarajoitusten takia Pikisen Polun avajaisia ei vietetä tänäkään vuonna julkisesti, mutta tervetuloa kokemaan polku kesän aikana omaan tahtiin! Teokset ovat löydettävissä polun varrelta kellon ympäri läpi koko kesän syyskuun lopulle saakka.

Pääreitti on esteetön. Polun pituus on noin 700 metriä.

Seuraa Pikistä Polkua facebookissa: www.facebook.com/groups/pikinenpoloku

Oulun kaupunki on tukenut tapahtuman järjestämistä.


In English:

Pikinen Poloku – environmental art in Pikisaari, Oulu from June 12th to September 30th, 2021.

Pikinen Poloku is an environmental art path that circles the shores and forests of the Pikisaari island, also straying to the old wool factory Vanha Villatehdas. The art pieces, that are from more than 10 different artists or groups that work in Pikisaari, are located in the island’s nature.

Due to corona restrictions, we will not arrange a public opening ceremony. Instead You are warmly welcomed to exprerience the path and art during the summer!

The main path is wheelchair accessible. The lenght oft the art path is about 700 meters.

Follow Pikinen Polku on Facebook: www.facebook.com/groups/pikinenpoloku


https://youtu.be/KpfXiIWWxcI

Julia & Jan Kenneth Weckman
Julia Weckman: It's Been Awesome ja Jan Kenneth Weckman: Not Going Somewhere? Galleria Harmajassa 2.–24.6.2021. Tervetuloa! Galleria on avoinna ke–pe
Siirry sivulle »

Julia Weckman: It's Been Awesome ja Jan Kenneth Weckman: Not Going Somewhere? Galleria Harmajassa 2.–24.6.2021. Tervetuloa! Galleria on avoinna ke–pe 12–18 ja la–su 12–16.
www.galleriaharmaja.fi 

Mary Jane Gregory: Valon ja varjon maa
Mary Jane Gregoryn näyttely Valon ja varjon maa Galleria Harmajassa 7.–30.5.2021. Tervetuloa! Galleria on avoinna ke–pe 12–18 ja la–su 12–16.
Siirry sivulle »

Mary Jane Gregoryn näyttely Valon ja varjon maa Galleria Harmajassa 7.–30.5.2021. Tervetuloa! Galleria on avoinna ke–pe 12–18 ja la–su 12–16.
www.galleriaharmaja.fi 

Janne Laine: Ilta, 2020, polymeerigravyyri, akvatinta, 15 x 22,5 cm.
Janne Laineen taidegrafiikka muotoutuu valokuvasta ja metalligrafiikan sekä eri vedostusmenetelmien kerroksista. Laine hallitsee tekniikkansa mestarillisesti. Laine työstää kuparilevyä hillitysti, näennäisen
Siirry sivulle »

Janne Laineen taidegrafiikka muotoutuu valokuvasta ja metalligrafiikan sekä eri vedostusmenetelmien kerroksista. Laine hallitsee tekniikkansa mestarillisesti. Laine työstää kuparilevyä hillitysti, näennäisen mustavalkoinen maailma rikastuu ja syventyy eri valööreillä ja sävytyksillä. Laineen tutkimusmatka kulkee eri maailmoissa, maassa, ilmassa ja erityisesti veden eri olomuodoissa. Perinteisiin nojaava työskentely ja aiheiden moderni lähestymistapa tuottaa tunnelmaltaan vahvaa ja hiljaisen salaperäistä kuvastoa.

Janne Laineen teoksia on lukuisasti eri taidekokoelmissa sekä Suomessa että ulkomailla. Hänet on palkittu monilla koti- ja ulkomaisilla palkinnoilla, muun muassa 2020 Postin taidepalkinnolla, jonka puitteissa julkaistiin kahden postimerkin sarja.

Kuva: Janne Laine: Ilta, 2020, polymeerigravyyri, akvatinta, 15 x 22,5 cm.
www.jannelaine.net

Janne Laineen näyttely Tutkimusmatkalla Galleria Harmajassa 9.4–2.5.2021. Tervetuloa! Galleria on avoinna ke–pe 12–18 ja la–su 12–16.
www.galleriaharmaja.fi 

Leena Kangas: Kuinka mantereet muotoutuvat.
”Olen maalannut pääasiassa paperille jo monta vuotta. Kenties kaikki lähti liikkeelle paperin ei-esinemäisestä keveydestä ja helposti pakattavasta logistisesta kätevyydestä, mutta
Siirry sivulle »

”Olen maalannut pääasiassa paperille jo monta vuotta. Kenties kaikki lähti liikkeelle paperin ei-esinemäisestä keveydestä ja helposti pakattavasta logistisesta kätevyydestä, mutta vähitellen noiden ominaisuuksien ohitse on noussut paperin oma notkeasti kolmiulotteiseksikin muuntuva luonne. Rypistyä, taittua, rullautua, oieta… Monesti paperi taipumuksineen saa vaikuttaa myös maalaustyöni kulkuun.

Minua on kiinnostanut myös paperiarkin olemus sivuna, ja se, että arkki luonnostaan on osa jotain laajempaa kokonaisuutta: pinoa, kirjaa, arkistoa. Olen maalannut useita kaksipuolisia teoksia. Ajattelen, että silloinkin, kun teoksen toinen puoli on näkymättömissä, on teoksessa jollakin tavalla mukana liike ja idea arkin kääntämisestä. Maalaus ilmenee siis myös toisin kuin yhtenä seinälle ripustettavana staattisena kappaleena.

Käytän paljon kirkkaita perusvärejä, niitä, joita voi kutsua nimillä sininen, keltainen, punainen. Puhtaiden värien näkeminen ilahduttaa minua – tuntuu kuin ne pesisivät silmät ja mielenkin puhtaaksi. Kuvan ja maalauksen värit ovat minulle eri asia kuin ympäröivän todellisuuden ominaisvärien realismi. Toisaalta pidän myös vähän epäilyttävistä väriyhdistelmistä. Sellaisista, joista ei ihan voi sanoa, ovatko ne hyviä vai kenties aivan kamalia. Liian tyylikäs ei tarvitse olla.

Pelkistyneissä, melko abstrakteissa teoksissani käsittelen usein paikkaan ja tilaan liittyviä havaintoja ja muistoja. Viime aikojen teokseni ovat jonkinlaisia hahmotelmia kaupunkitilasta tai planeetasta sekä olemassaolon kokemuksesta näissä paikoissa ja niihin peilaten. Monella maalauksella on karttamainen hahmo.

Joihinkin teoksiin on jälkensä jättänyt myös tämä poikkeuksellinen aika, jossa eristäytyminen on jokapäiväistä ja julkisten pintojen koskettaminenkin voi arveluttaa.

Näyttelyn ripustuksessa menneisyydelläkin on osansa: Yksi lapsuuteni jännittävä paikka oli rei’itetyllä kovalevyllä akustoitu pieni huone, melkein komero, jonka seinät oli verhoiltu julisteilla. (Joukossa oli muun muassa erityisen hienoja puolalaisia ja yksi puna-sininen valokuvapohjainen Áilu Valkeapää.) Tuo paikka on varmasti vaikuttanut visuaalisiin ihanteisiini. Edelleen tykkään paperisista jutuista, paperin tunnusta, ja näyttelyni ripustuksessa se näkyy.

Kiitos Oulun kaupungille ja Taiteen edistämiskeskukselle työskentelyni tukemisesta.”

Leena Kankaan näyttely Kuinka mantereet muotoutuvat Galleria Harmajassa 5.–28.3.2021. Tervetuloa! Galleria on avoinna ke–pe 12–18 ja la–su 12–16.
www.galleriaharmaja.fi 

Jari Huhta: Studio etana.
"Etanan Studiossa työt valmistuvat ensi viikolla tai vuoden kuluttua – ei sitä koskaan tiedä… Maalaan sitä mitä sattuu kerrankin kiinnostamaan.
Siirry sivulle »

"Etanan Studiossa työt valmistuvat ensi viikolla tai vuoden kuluttua – ei sitä koskaan tiedä… Maalaan sitä mitä sattuu kerrankin kiinnostamaan. Muistutan taiteilijana Verkkokauppa.comia; tietokoneromppeiden vieressä on myynnissä koiranruokaa ja grillitarvikkeita, tuolla taas pölynimureita ja pesukoneita."

Jari Huhdan näyttely Studio etana Galleria Harmajassa 5.–28.2.2021. Tervetuloa! Galleria on avoinna ke–pe 12–18 ja la–su 12–16.
www.galleriaharmaja.fi 

Katso Galleria Harmajan vanhempia Vanhalla Villatehtaalla järjestettyjä näyttelyitä. Siirry sivulle »

Taiteilijatyöhuoneet

Vanhan Villatehtaan pihapiirissä työskentelee taiteilijoita monessa eri rakennuksessa. Tämän sivun tiedot täydentyvät vähitellen.
Pikisaaren alueella on myös lukuisia muita ateljeita. Alueen taiteilijoihin voi ottaa yhteyttä esimerkiksi Oulun Taiteilijaseuran kautta.

Jari Huhta:”Shh..”
”Shh..” Tempera ja öljy puulle. www.jarihuhta.com
Siirry sivulle »

”Shh..” Tempera ja öljy puulle.

www.jarihuhta.com

Helena Kaikkonen: Landscape in blue, 2015.
Luonto, aika, muistot, elämän hauraus ja voima ovat aiheina taiteessani. Poimin muotoja ja materiaaleja metsistä ja rannoilta ja rakennan niistä
Siirry sivulle »

Luonto, aika, muistot, elämän hauraus ja voima ovat aiheina taiteessani. Poimin muotoja ja materiaaleja metsistä ja rannoilta ja rakennan niistä teokseni. Työni ovat kuin kuvitteellisia maisemia tai otteita elämän ja luonnon yksityiskohdista. Materiaalina käytän kuituja, lankoja, kankaita ja paperia, joihin yhdistän luonnosta keräämiäni materiaaleja kuten esimerkiksi lehtiä, oksia tai juuria. Työskentelen vapaasti eri tekstiili- ja luonnonmateriaaleja yhdistellen käyttäen eri tekniikoita.

///

Helena Kaikkonen: Sininen maisema, 2015
sekatekniikka, materiaalit: silkki ja maalatut juuret

www.helenakaikkonen.fi
Kuvataiteilijamatrikkeli/Register of the Artists' Association of Finland: Helena Kaikkonen

Leena Kangas: paperiteoksia, Pleiku, 2019
Kuvataiteilija, taidemaalari Leena Kangas on viimeaikoina toteuttanut teoksensa pääasiassa paperille ja paperista. Työhuoneen ikkunasta avautuva suistonäkymä on hänelle myös lapsuusmaisemaa.
Siirry sivulle »

Kuvataiteilija, taidemaalari Leena Kangas on viimeaikoina toteuttanut teoksensa pääasiassa paperille ja paperista. Työhuoneen ikkunasta avautuva suistonäkymä on hänelle myös lapsuusmaisemaa. Taiteilijan töissä hehkuvat värit.

///

Artist, painter Leena Kangas has lately worked mostly on and with paper. The delta view that opens from her studio window is the same as in her childhood. Colors radiate in Leena's art.

Leena Kangas (born 1963) is a painter and an art critic. Her works often are about memories related to a place or space inspired by personal experiences, stories heard and general facts. As well as parallel to memories, she wants painting to be seen as present-moment special act.

///

Kuvassa paperiteoksia sarjasta ”Kannoin tämän kuvan” // Paperworks from the series ”I carried this picture”, 2019, kartonki, leikkaus, taittelu, piirustus, osat n. 8 x 11 cm // carton, cutting, folding, drawing. Kuva/Photo: Leena Kangas.

www.leenakangas.fi
Kuvataiteilijamatrikkeli/Register of the Artists' Association of Finland: Leena Kangas

 

Muut kuvat / Other photos: Leena Kangas

Anni Kinnunen: New Religion.
Anni Kinnunen (1978) on kuvataiteilija, jonka tärkein väline on valokuva. Hän työskentelee myös videon ja installaatioiden parissa. Kinnusen teoksia on
Siirry sivulle »

Anni Kinnunen (1978) on kuvataiteilija, jonka tärkein väline on valokuva. Hän työskentelee myös videon ja installaatioiden parissa. Kinnusen teoksia on ollut 2000-luvulla esillä yksityis- ja ryhmänäyttelyissä Japanissa, Kiinassa, Venäjällä, Saksassa, Sloveniassa, Italiassa, Luxemburgissa, Yhdysvalloissa ja Kanadassa. Kotimaassa hän on osallistunut mm. Helsingin taidehallin Nuoret-näyttelyyn (2009), Pohjois-Suomen biennaali Lumipalloefektiin (2012, 2014, 2016) sekä Mäntän kuvataideviikoille (2013, 2018). Hänen teoksia on muun muassa Oulun taidemuseon ja valtion taidekokoelmissa. Viime vuosina Kinnunen on työskennellyt taitilijaresidensseissä Tokiossa, Pariisissa, Berliinissä ja useissa eri kohteissa Italiassa.

///

Anni Kinnunen (1978) is a visual artist whose most important instrument is photograph, but she also works with video art and installations. During the past two decades, Kinnunen’s works have been exhibited in solo and group exhibitions in Japan, China, Russia, Germany, Slovenia, Italy, Luxembourg, the United States and Canada. In Finland, she has participated in events such as the Young Artists exhibition of Kunsthalle Helsinki (2009), the Snowball Effect Northern Finland Biennale (2012, 2014, 2016) and Mänttä Art Festival (2013, 2018). Her works are included in the collections of the Oulu Museum of Art, the Finnish State Art collection and Finnish Institute in Japan, for example. In the last few years Kinnunen has worked in artist residencies in Tokyo, Paris, Berlin and several places in Italy.

///

Anni Kinnunen: New Religion, 2018. Pigmenttivedos, akryylilasi (Diasec).

annikinnunen.com

 

Kuvat / Photos: Anni Kinnunen

Sakari Matinlauri: Kiertotähti
Kuvanveistäjä Sakari Matinlauri työstää monipuolisesti sekä puuta että metallia, tällä hetkellä mieluisin materiaali on kuitenkin teräs.  /// Sakari Matinlauri: Kiertotähti
Siirry sivulle »

Kuvanveistäjä Sakari Matinlauri työstää monipuolisesti sekä puuta että metallia, tällä hetkellä mieluisin materiaali on kuitenkin teräs. 

///

Sakari Matinlauri: Kiertotähti

www.sakarimatinlauri.net

 

Muut kuvat / Other photos: Leena Kangas

Art: Daniel Nagy. Photo: Leena Kangas.
Mustalla öljyvärillä toteutetut monotypiat ihmiskasvoista ovat keskeinen elementti Daniel Nagyn teoksissa. Aiemmin välineenä oli usein myös hiili. /// Daniel Nagy
Siirry sivulle »

Mustalla öljyvärillä toteutetut monotypiat ihmiskasvoista ovat keskeinen elementti Daniel Nagyn teoksissa. Aiemmin välineenä oli usein myös hiili.

///

Daniel Nagy works with monotype techniques, and faces compiled with black oil paint, or formerly charcoal, are present in his works.

dadanielnagy.tumblr.com

Art: Daniel Nagy. Photographs: Leena Kangas.

Jyrki Poussu: Symposium
Teoksissani olen usein havainnut yhdistyvän elementtejä omista elämän kokemuksistani. Maalauksissani ja veistoksissani menneisyys – syntymä, lapsuuden elämä maaseudulla, sekä nykyinen
Siirry sivulle »

Teoksissani olen usein havainnut yhdistyvän elementtejä omista elämän kokemuksistani. Maalauksissani ja veistoksissani menneisyys – syntymä, lapsuuden elämä maaseudulla, sekä nykyinen – urbaani elämä, tuntuvat kohtaavan toisensa.

Olen viime vuosina käyttänyt puuta teosteni lähtökohtana. Puu on minulle rakkain käyttämistäni materiaaleista. Puu on lämmin, inhimillinen ja se tuntuu istuvan hyvin suomalaiseen luonteeseen. Puu vihjailee menneistä ajoista ja muistuttaa tulevaisuudesta. Puun materiaalissa näkyy niin historia kuin jatkuvuuskin, elämän kiertokulku.

Suomessa puun veistämiseen suhtaudutaan perinteisesti tietyllä arvokkuudella. Asiasta käytävät keskustelut ovat tavallisesti olleet vakavahenkisiä. Puuta pidetään pyhänä, lähes ikonina, eikä sen arvoa sopisi miten tahansa loukata. Itse olen aina miettinyt onko oikeutettua ylentää puuta näin ylevään ja kunnioitettuun asemaan. Puu on kyllä hieno materiaali, kaunis ja helposti työstettävissä, mutta mielestäni se on kumminkin materiaali monen muun joukossa. Teoksissani on huomioitava niiden kolmiulotteisuus, voluumi. En osaa tarkalleen sanoa ovatko teokseni maalauksia vaiko veistoksia, maalattuja veistoksia, välimuotoja, vai mitä ne ovat? Kumminkin töissäni on usein kysymys tilasta, työskentelen tietoisesti kolmiulotteisuuteen pyrkien koska mielestäni todellinen maailma ei ole illuusio, vaan se on käsin kosketeltava. Työskentelyssäni on olennaista tilan ja massan kommunikointi. Tilan ja teosten virittyminen toisiinsa on minulle niin tärkeä ja olennainen asia, että näyttelyn ripustus saa usein tärkeän roolin.

Teoksissani väri edustaa urbaania elämää. Olen aina kokenut värin olevan vahvaa energiaa. Värien vaikutus elämässämme on paljon enemmän kuin uskommekaan. Ympäristössämme jokapuolelta esiintunkäva informaatiotulva on valtava. Värit ja erilaiset väriyhdistelmät synnyttävät meissä erilaisia mielikuvia. Elämme värien keskuudessa ja värit vaikuttanat meihin, halusimme tai emme. Taiteessani kineettisyys on näytellyt aina merkittävää osaa. Minua on aina viehättänyt kineettisissä ilmiöissä sen aiheuttama salaperäinen hetkellisyyden tuntu. Eräänlaisessa energisessä rajatilassa oleminen. Hetkessä jossa juuri jotakin on tapahtumaisillaan. Hetkessä jossa juuri jotakin on alkamassa tai loppumassa.

///

Jyrki Poussu: Symposium.

Kuvataiteilijamatrikkeli/Register of the Artists' Association of Finland: Jyrki Poussu
Oulun taiteilijaseura 63 ry:n sivuilla: Jyrki Poussu

Päivi Pussila: Odota kun katselen taivasta.
Minua on jo pitkään kiinnostanut maisema, pellot ja pusikot, metsät ja puut, ihminen ja ihmisyys. Maiseman kautta olen päätynyt ihmiseen.
Siirry sivulle »

Minua on jo pitkään kiinnostanut maisema, pellot ja pusikot, metsät ja puut, ihminen ja ihmisyys. Maiseman kautta olen päätynyt ihmiseen. Maiseman ja ihmisen välillä seilaaminen tuntuu tällä hetkellä luontevalta. Olen maalannut ihmistä; verisuonia, aivoja, sydäntä ja silmiä. Kuvallisesta aiheesta riippumatta lähestymistapani on sama. Pyrin etsimään jotain keskittynyttä olemista. Maailmassa oleminen on teosteni takana, läsnäoleminen.

///

For a long time I have been interested in landscape, fields and bushes, forests and trees, human being and humanity. Through landscape I ended up to human. Being somewhere between these two themes, feels like a good place to be. I have been painting human; blood veins, brain, heart and eyes. Regardless of theme, my approach is the same. I am looking for concentrated being. Being in the world is behind my every work, in the presence of being.

///

Päivi Pussila: Odota kun katselen taivasta, öljy kankaalle, 150 x 150 cm.

Facebook: www.facebook.com/ppussila
Instagram: www.instagram.com/pussilap
Kuvataiteilijamatrikkeli/Register of the Artists' Association of Finland: Päivi Pussila

Lauri Rankka: Parveilu, 2010
Taidegraafikko Lauri Rankan grafiikalle sekä puu- ja betonireliefeille on luonteenomaista linjojen ja muotojen rytmikäs toisto. ””Kivikaudella” tehtiin kallioon hahmoja ja
Siirry sivulle »

Taidegraafikko Lauri Rankan grafiikalle sekä puu- ja betonireliefeille on luonteenomaista linjojen ja muotojen rytmikäs toisto.

””Kivikaudella” tehtiin kallioon hahmoja ja merkkejä, usein toistui sama aihe, ehkä päälletystekin maalaten kuvan tehoa lisäten, aiheet liityivät ihmisten elinpiiriin ja siinä selviämiseen.

Ajattelen, että kuvani ovat tavallaan myös kalliomaalausta, niissä keskustelen itseni kassa ja lähetän viestejä, kuvat ovat ajatteluani.

Se mitä haluan sanoa on tuo hahmo tuo ryhmitelmä.

Kasvi, eläin ja ihmisolioiden verkostot asettuvat erilaisiin kokonaisuuksiin töissäni, kuvista tunnistaa pään, vartalon ja raajat.

Kun teen kuviani, mielessäni on että haluan niiden kautta vaikuttaa. Vaikutus on kuvassa itsessään, sen sisältämä muoto, rytmi ja harmonia, ”miellyttävyys”.”

///

Lauri Rankka: Parveilu, 2010

Kuvataiteilijamatrikkeli/Register of the Artists' Association of Finland: Lauri Rankka
Oulun Taiteilijaseura -63 ry: Lauri Rankka

 

Muut kuvat / Other photos: Leena Kangas

Kari Södö
Teen veistoksia ja grafiikkaa. Puuveistokset: Aluksi sahailen ja veistelen usein sattumanvaraisesti eri muotoisia ja -kokoisia puukappaleita ja -aihioita. Teoksesta saattaa
Siirry sivulle »

Teen veistoksia ja grafiikkaa.

Puuveistokset: Aluksi sahailen ja veistelen usein sattumanvaraisesti eri muotoisia ja -kokoisia puukappaleita ja -aihioita. Teoksesta saattaa olla jonkinlainen visio tai jopa luonnos, mutta yleensä teos muotoutuu vasta sitä työstäessä. Reliefit luonnostelen tarkemmin.

Grafiikka: Viime vuosina olen pääasiassa tehnyt grafiikkaa kollaasitekniikalla, jossa yhdistelen grafiikkaa ja maalausta. Kollaasien työstämisessä asiat tapahtuvat hyvin samankaltaisena kuin veistosten työstämisessä. Materiaali ja työkalut vaan muuttuvat.

Sattuman hyväksikäyttö liittyy työskentelyyni olennaisesti. Teokseen voi tulla kappaleita jo olemassa olevista veistoksista ja työhuoneen nurkkiin käyttöä odottamaan jääneitä vanhoja kappaleita. Jotkut veistokset jäävät sellaisiksi kun ne on ensimmäistä kertaa koottu, toiset muuntuvat uudelleen vaikkapa näyttelytilan puitteisiin variaatioksi vanhasta veistoksesta tai kokonaan uudeksi teokseksi.

Koottavuudessaan, palapelimäisyydessään ja värikkyydessään veistokseni ja kollaasini ovat vahvasti leikkisiä ja monitasoisia niin muodollisesti kuin sisällöllisestikin. Työskennellessäni haluan kokea leikinomaista vapautta ja riemua.

Muusikkotaustani tuo musiikin aina mukaan teoksiini jossain muodossa. Tärkeää yksittäisissä töissäni ja olennaisen tärkeää näyttelykokonaisuuksissani on rytmi. Näyttelykokonaisuuksia rytmitän töiden koon ja sijainnin mukaan. Yksittäisissä töissä kappaleiden muodon, koon ja värin mukaan.

www.sodo.info
Kuvataiteilijamatrikkeli/Register of the Artists' Association of Finland: Kari Södö

Kari Södö: Sekatekniikka puulle, 124 X 72 X 31 cm, 2013. Aineen Taidemuseon kokoelmissa.

Raimo Törhönen: Lumikki.
Olen maalari, enimmäkseen. Sanoma (?) löytyy teoksista. I am a painter, mostly. My message is in my work. Raimo Törhönen:
Siirry sivulle »

Olen maalari, enimmäkseen. Sanoma (?) löytyy teoksista.

I am a painter, mostly. My message is in my work.

Raimo Törhönen: Lumikki, 2017, öljy kankaalle, 90 x 90 cm.

Kuvataiteilijamatrikkeli/Register of the Artists' Association of Finland: Raimo Törhönen
Facebook: www.facebook.com/raimo.t.artist

Veikko Törmänen: Pilviä, 2018. Kuva Ilpo Okkonen.
Taidemaalari Veikko Törmäsen teosten pääosissa ovat värit, muoto ja niiden suhde toisiinsa. Taiteilijan teokset ovat usein muutakin kuin miltä ne
Siirry sivulle »

Taidemaalari Veikko Törmäsen teosten pääosissa ovat värit, muoto ja niiden suhde toisiinsa. Taiteilijan teokset ovat usein muutakin kuin miltä ne ensisilmäyksellä näyttävät, ja tarjoavat lukuisia näköhavaintoon liittyviä ihmetyksen hetkiä.

///

Artist, painter Veikko Törmänen focuses on color, form and the relationship between these two. His art is often more than meets the eye at first glance, offering moments of optic amazement.

Veikko Johannes Törmänen (born June 7 1945, Kuusamo) is a Finnish painter. His first private exhibition was held in Oulu in 1972.

Törmänen paints abstract paintings, makes installations and has worked with architects and made many public works of art since 1979.

Törmänen lives and works in Pikisaari in Oulu, Finland.

///

Veikko Törmänen: Pilviä, 2018. Photograph: Ilpo Okkonen.

 

Muut kuvat / Other photos: Leena Kangas

Studio Villatehdas

Vanhan Villatehtaan toisessa kerroksessa on Studio Villatehdas, valokuvastudio.
Ota yhteyttä suoraan valokuvaajiin, mikäli olet kiinnostunut kuvauksesta.
Studion yhteydessä työskentelee myös graafinen suunnittelija.

Henna Raitalan työhuoneella
Minua kiinnostaa ulkoasun lisäksi se, miten ja mitä viestitään. Lyhyesti sanottuna, olen "graafinen suunnittelija, joka osaa lukea": ulkoasu ilman sisältöä
Siirry sivulle »

Minua kiinnostaa ulkoasun lisäksi se, miten ja mitä viestitään. Lyhyesti sanottuna, olen "graafinen suunnittelija, joka osaa lukea": ulkoasu ilman sisältöä on nimittäin... sisällötöntä. Työskentelenkin mielelläni projekteissa ja ryhmissä, joissa sisällöllä on väliä – olipa kyse kirjoista, muusta kulttuurista, tieteestä tai jostain muusta sinulle tärkeästä.

Olen työskennellyt graafisena suunnittelijana vajaa viitisentoista vuotta, ensin mainostoimistossa ja sittemmin freelancerina ja yrittäjänä. Lisäksi olen opettanut Oulun ammattikorkeakoulussa viestinnän ja Oulun yliopistossa tiedeviestinnän opiskelijoita.

Graafisena suunnittelijana olen asioiden jäsentäjä: hyvä ja toimiva ulkoasu ei ole "koristelua", vaan graafisten keinojen ja esimerkiksi käytettävyyden tarkkaa miettimistä – luovuutta unohtamatta.

www.hennaraitala.com